琵琶的歷史及來源

　　琵琶又稱“批把”，最早見于史載的是漢代劉熙《釋名。 釋樂器》：“批把本出于胡中，馬上所鼓也。推手前曰批，引手卻曰把，象其鼓時，因以為名也。”意即枇把是騎在馬上彈奏的樂器，向前彈出稱做批，向后挑進稱做把；根據(jù)它演奏的特點而命名為“批把”。在古代，敲、擊、彈、奏都稱為鼓。當時的游牧人騎在馬上好彈琵琶，因此為“馬上所鼓也”。大約在魏晉時期，正式稱為“琵琶”。琵琶，琵和琶原是兩種彈奏手法的名稱。琵是右手向前彈，琶是右手向后彈奏，由此可見，琵琶是以其演奏方法而得名的樂器。今天我們所見到的琵琶經(jīng)過千百年來逐漸發(fā)展完善有著豐富的演奏技巧，成為既能獨奏，又能伴奏和參加合奏的重要民族樂器。

      琵琶由歷史上的直項琵琶及曲項琵琶演變而來，據(jù)史料記載，直項琵琶在我國出現(xiàn)得較早，秦、漢時期的“秦漢子”，是直柄圓形共鳴箱的直項琵琶（共鳴箱兩面蒙皮），它是由秦末的弦鼗發(fā)展而來的。“阮咸”或“阮”是直柄木制圓形共鳴箱，四弦十二柱，豎抱用手彈奏的琵琶。晉代阮咸善奏此樂器，故以其名相稱，即今天的阮。

　琵琶曲中，大曲有文武之分。文套宜于表現(xiàn)文靜細膩、柔和美妙的情趣，如（夕陽蕭鼓）、（漢宮秋月）等曲；武套適于表現(xiàn)威武雄健、豪放爽朗的氣概，如（十面埋伏）（海青拿天鵝）等曲。華氏（琵琶譜）中的小曲亦有文板、武板之稱，文板大都是指慢板，曲調比較文靜而秀麗；武板是指快板，曲調流暢而活潑。李芳圓在（南北派十三套大曲琵琶新譜）的凡例中，論述如何表演文曲、武曲兩種不同方法時說，"文曲宜靜、宜有余音；武曲宜威、宜雄壯，按板傳聲，寬緊相間，緩急得宜。所謂宜靜、宜有余音，實質上是指彈文曲應注重左手指的推拉吟揉的技巧興表情。所謂宜威、宜雄壯，是指如何逗用右手指力、腕力的力度與速度問題。當然，表情的強弱、，快。慢，關鍵在于演奏者如何理解曲情，耆于運用技巧、處理好樂曲的不同意境。

   約公元四世紀，有一種梨形音箱、曲頸、四柱（今謂相或品）、四弦，用撥子演奏的彈弦樂器由印度通過西域地區(qū)傳入北方，因其頭部向后彎曲，為區(qū)別于當時流傳的直頸圓形的秦琵琶，故名曲項琵琶。《隋書？音樂志》：“今曲項琵琶，豎頭箜篌之徒，并出自西域，非華夏舊器”。又因其經(jīng)過龜茲傳來，又稱龜茲琵琶、胡琵琶或胡琴。宋代以后逕稱琵琶。

     到了公元五、六世紀隨著中國與西域民族商業(yè)和文化交流的加強， 從中亞地區(qū)傳入一種曲項琵琶， 當時稱作 "胡琵琶"。 其形狀為曲頸， 梨形音箱， 有四柱四弦，很像目前在阿拉伯國家常見的烏特琴（Oud 或 Ud）或古波斯的巴爾巴特琴（Barbat）。橫抱琵琶用撥子演奏。 現(xiàn)代的琵琶就是由這種曲項琵琶演變發(fā)展而來的。

  　南北朝時，通過絲綢之路與西域進行文化交流，曲項琵琶由波斯經(jīng)今新疆傳入我國。曲項琵琶為四弦、四相（無柱）梨形，橫抱用撥子彈奏。它盛行于北朝，并在公元6世紀上半葉傳到南方長江流域一帶。

　  在隋唐九、十部樂中，曲項琵琶已成為主要樂器，對盛唐歌舞藝術的發(fā)展起了重要作用。從敦煌壁畫和云岡石刻中，仍能見到它在當時樂隊中的地位。

　  到了唐代（公元7-9世紀）琵琶的發(fā)展出現(xiàn)了一個高峰。當時上至宮廷樂隊， 下至民間演唱都少不了琵琶， 隨成為當時非常盛行的樂器， 而且在樂隊處于領奏地位。這種盛況在我國古代詩詞中有大量的記載。例如唐代詩人白居易在他的著名詩篇《琵琶行》中非常形象地對琵琶演奏及其音響效果這樣的描述：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤"。

　  到了唐代后期琵琶從演奏技法到制作構造上都得到了很大的發(fā)展。在演奏技法上最突出的改革是由橫抱演奏變?yōu)樨Q抱演奏， 由手指直接演奏取代了用撥子演奏。琵琶構造方面最明顯的改變是由四個音位增至十六個（即四相十二品）。同時它的頸部加寬，下部共鳴箱由寬變窄， 便于左手按下部音位。由于以上這倆項改革，琵琶演奏技法得到了空前的發(fā)展。據(jù)統(tǒng)計琵琶的指法共有五六十種。歸納起來，右手指法分兩個系統(tǒng)： 一、輪指系統(tǒng)，二、彈挑系統(tǒng)。左手指法也分兩個系統(tǒng)：一、按指系統(tǒng)， 二、推拉系統(tǒng)。

　 直至公元十五世紀左右，琵琶已擁有一批以《十面埋伏》和 《霸王卸甲》為代表的武曲以及以《月兒高》《思春》、《昭君怨》和《彝族舞曲》 為代表的文曲。所謂武曲，其特點是以寫實和運用右手技法為主； 所謂文曲，其特點是以抒情和運用左手技法為主。這些樂曲已經(jīng)成為中華民族音樂的瑰寶、琵琶藝術的珍品。琵琶傳統(tǒng)上是五聲音階。 到了民國時期，已開始按照十二平均律增加琴碼，目前標準的琵琶已有八相三十品，琵琶表現(xiàn)力和適應力大大加強，不僅可以演奏傳統(tǒng)樂曲，而且可以演奏西洋和現(xiàn)代作品，并且有利于與交響樂隊合作。 為后來的進一步發(fā)展創(chuàng)造了條件。到了公元二十世紀中后期，琵琶藝術又有了新的發(fā)展，在琵琶制作方面，原來用的絲質弦改成了尼龍鋼絲弦，有的甚至采用銀弦，加大了琵琶音量和共鳴。在技法上左手大拇指以及和弦的運用使琵琶的表現(xiàn)力再次大大提高。由此涌現(xiàn)出一大批融傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代作曲理論為一體的優(yōu)秀的獨奏作品， 而且還出現(xiàn)了與各種樂器的重奏以及與小樂隊和交響樂隊的琵琶協(xié)奏曲。 到了二十一世紀琵琶不僅在中國呈現(xiàn)出回復盛唐時期的景象，而且越來越受到世界各國音樂愛好者的關注。不少傳統(tǒng)樂曲和當代作品受到中外聽眾喜愛。可以說，琵琶已開始走向國際樂壇 。

　至現(xiàn)代，舊式四相十品、十二品、十三品琵琶已基本不用，代之以六相十八品、二十四品、二十五品和二十八品琵琶。按十二平均律排列。琵琶背板用紫檀、紅木、花梨木制作，腹內置兩條橫音梁和三個音柱，與面板相粘接。覆手用紅木、牛角、象牙或老竹制，內側開出音孔，又稱“納音”。琴頭雕有壽字、樂字、蝙蝠、如意，鳳尾等樣式，有的嵌翡翠寶石。琴頸稱鳳頸，上接弦槽和山口，正面有相附屬，背面有鳳枕（又稱鳳凰臺）附屬。相用牛角、紅木、象牙或玉石制。品，竹、、紅木、牛角、象牙制，是音位的標志。全長約96厘米。